Journaux
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Journal La Vallée
«L’art de peindre est d’oublier la matière, cette dernière n’existe pas…elle n’est plus qu’ombres, lumières et couleurs aux reflets multiples» exprime l’artiste. Dans quelques jours, le réputé peintre s’envolera pour l’Europe pour y séjourner pendant quatre mois. «Quand je suis en manque d’émotions, je recherche des endroits qui vont m’inspirer. La nature et les châteaux de la Normandie me font beaucoup vibrer» a exprimé Charles Carson. En attendant qu’il nous revienne, vous pouvez voir ses oeuvres à la Galerie Richelieu sur St-Denis à Montréal ou visiter son site Internet à www.charlescarson.com |
Marché des oeuvres d’art Belle croissance…
Parution : Journal de Montréal, page 76 Marché des oeuvres d’art Belle croissance des achats PC) La somme consacrée à l’achat d’oeuvres d’art les institutions muséales, les entreprises et les autres institutions collectionneuses a augmenté de 67% en 2003-2004 par rapport à l’année précédente. C’est ce qu’a révélé hier l’Observatoire de la culture et des communications du Québec (OCCQ) de l’institut de la statistique du Québec, précisant qu’«en fait, après un creux en 2002-2003, les achats d’oeuvres d’art retrouvent leur niveau de 2001-2002 et le dépassent légèrement». Éventail L’enquête de l’observatoire pour la période 2003-2004 a porté sur les acquisitions d’oeuvres d’art de 143 établissements, soit une trentaine d’institutions muséales,une vingtaine d’entreprises propriétaires d’une collection, quatre municipalités d’importance ainsi que les établissements touchés par la Politique d’intégration des arts à l’architecture et à l’environnement- mieux connue sous le nom de politique dite «du 1%»- gérée par le ministère de la Culture et des Communications. En 2003-2004, ces 143 établissements ont acheté au total 1,259 oeuvres d’art pour une somme totale de 16,2M$. «Cette dépense représente, dans l’ensemble, une augmentation de 67% par rapport aux achats de l’année précédente, lesquels semblent avoir été relativement faibles, a précisé l’observatoire. En fait, après une baisse en 2002-2003, les achats d’art ont retrouvé grosso modo leur niveau de 2001-2002, qui était de 14,6 millions.» La plus grosse part des 16,2 millions dépensés en 2003-2004, soit 6,1 millions, est attribuable aux achats des entreprises collectionneuses et aux achats d’art public faits en vertu de la politique «du 1%» qui atteint 5,6M$. Quatre villes Les institutions muséales ont quant à elles acheté pour 3,1M$ d’oeuvres d’art et les quatre grandes villes intérrogées par l’observatoire, pour 1,4M$. L’agence de statistique a souligné que par rapport à l’année précédente, la somme des achats faits en vertu de la politique«du 1%» a augmenté de 30%, tandis que celle des achats des institutions muséales a progressé de 20%. L’étude a permis de constater que, parmi les acquisitions, les oeuvres créées par des artistes du Québec, au nombre de 1229, sont beaucoup plus nombreuses que les oeuvres d’artistes établis hors Québec, dont le nombre a été de 93. Proportion Néanmoins, la part de la somme totale des achats consacrée à des oeuvres créées par des artistes établis au Québec (60%) est plus faible que l’année précédente (81%) Les résultats de l’enquêterévèlent par ailleurs que près des deux tiers des 1259 oeuvres achetées par l’ensemble des établissements sondés sont des créations sur papier, mais que celles-ci ne représentent que 6,5% des dépenses totales. |
Journal de Montréal samedi 15 mai 2004
Parution : Journal de Montréal Charles Carson au Musée Vaudreuil Soulange (7644, rue Édouard, LaSalle) présente, du 27 octobre au 5 novembre, l’exposition des oeuvres de Charles Carson. Lors du vernissage de l’exposition, soit le 27 octobre, à 19h, Guy Robert lancera son livre sur l’oeuvre de l’artiste qui, selon l’auteur, «dégage aussitôt une impression de fraîcheur, de dynamisme, de rythme: fraîcheur et vivacité de la palette, dynamisme et vivacité des compositions, rythme qui anime et muscle son langage plastique». |
Journal Voir 2 décembre 2002
Parution : Journal Voir RÉTROSPECTIVE À LA GALERIE D’ART RICHELIEU. Plus de cinquante tableaux de l’artiste vous font pénétrer dans un univers chromatique fabuleux. Voyagez à travers la vision de l’artiste. Partagez une expérience visuelle unique. Non seulement vous dénicherez une galerie d’art de prestige, vous y ferez la connaissance d’une directrice de galerie chaleureuse. Charles Carson, médaillé d’or du Salon d’automne 2002, Salon international des Beaux-Arts de Montréal, vous présente des oeuvres spectaculaires. Se perdre dans les profondeurs océanes d’une splendide fresque, capter les harmonies chromatiques de vibrantes mosaïques, explorer les subtilités du « Carsonisme », ou tout simplement apprivoiser les tableaux qui sont magnifiquement présentés. Charles Carson nous surprend, ce peintre nous transpose les vibrations, les couleurs et les lumières qui l’habitent. De la fresque au petit format, sa peinture est d’une telle limpidité, d’une telle transparente et d’une telle luminosité qu’elle s’apparente aux vitraux d’église. Il jongle avec les sujets et les styles et réussit de magnifiques compositions semi-figuratives. L’Asie, l’Europe, l’Amérique du Sud quels cieux sauront retenir Charles Carson. Ce peintre canadien est considéré, à juste titre, par les experts les plus réputés comme un investissement sûr. Il a acquis une grande notoriété, si toutefois vous ne pouvez vous déplacer et désirez faire plus ample connaissance avec Charles Carson virtuellement consultez la galerie virtuelle www.charlescarson.com faites-nous part de vos commentaires. Charles Carson est actuellement à Montréal, profitez-en pour faire sa connaissance. Une invitation à tous les collectionneurs. Par Caroline Bruens (Agence Polyinter Communications) |
Journal The Suberban
The West Island NEWSPAPER SUBERBAN Vol.15 NO.41 NOVEMBER 20, 2002 By : Bernard Mendelman « Carsonism » – C’est le dernier cri at Galerie Richelieu Born in Montreal in 1957, Charles Carson first discovered his passion for painting in 1970. He calls his personal style « Carsonism,» and his solo show at Galerie Richelieu is a treat for the eyes. His love for nature and his respect for the environnement are beautifully interpreted through imaginative canvases, full of vidid vibrant colours. At first glance, the work appears, totally abstrat, and yes, there are a series of mosaic images that are intricate abstracts but it is the others that blow you away, as you examine everything else that is going on inside his multidimensional paintings. |
In his extensive travels, Carson has studied the art of the great masters. There are influences of van Gogh, Cézanne and Turner, but Carsonism has its own distinct interpretation. Prices start as low as $950. and reach up to $ 85,000.00 u.s for his largest acrylic – the amazing Réflexions marines. The gallery, located at 7903 St. Denis, is a bit off the beaten track, but this pulsating show merits a trip. The exhibition is on until the end of December. Carson will be on hand every Sundy from 2 to 4 p.m. explaining his painting philosophy. |
El Colombiano, febrero 1999
El Colombiano, febrero 1999 Por Liliana Velez de Restrepo Hoy a las 7:00 de la noche en el Hotel Dann Carlton, el artista canadiense Charles Carson presenta su nueva obra. |
El ‘’ Carsonismo’’ se caracteriza por la aplicación de la pasta en trazos diagonales o en largas elipses con formas abstractas ‘’. Illusión y realidad en esta exposición que estará abierta hasta el 26 de febrero en el Salón Córcega, del Hotel Dann Carlton y en la cual se presentan cuadros en pequeño y gran formato. |
El Universal 28 de diciembre de 1998
El Universal Por DLR Arte en el Clautro El claustro de Santo Domingo es por estos días, una hermosa galería. Sus espaciosos corredores están llenos de colores. Obras de un grupo de artistas nacionales y extranjeros que encontró en el claustro un singular espacio para mostrar sus trabajos. Los artistas presentes en esta exposición son : Charles Carson, Marco Mejia, Neva Lalemand, Javier Bedoya, Jorge serrano, San Miguel, Omar Matius, Oskar Posada, Rangel Gutiérrez, Jorge Elías Triana, Benito Cerna León, Guido Castellanos y Carl Dubreuil. Es la primera vez que los corredores del claustro de Santo Domingo se llenan de arte. Una idea del artista canadiense, radicado en Cartagena, Charles Carson, quien espera que ese espacio se convierta en una galeria permanente. |
El lugar no podía ser mejor. Una atmósfera acogedora, intima. Un ambiente que invita a observar; a meditar cada trazo de las obras que llenan paredes y pasillos, y a sensibilizarse con la variedad de matices, colores, texturas y formas. Al entrar al claustro, una bella obra recibe al visitante: un alimón de Charles Carson y Marco Mejía. Una obra a cuatro manos donde cada artista entregó su arte y su técnica. Los dos, presentan además, el mayor número de obras en la exposición. Carson, con su singular estilo da a conocer sus nuevas creaciones repletas de vivos colores, llenos de nieve (propia de su tierra), conservando ese estilo singular y único. Atardeceres frente al mar, palenqueras, peces de colores, árboles que se deshojan, flores y frutas, son algunos de los elementos que Carson presenta en sus últimas obras. Mejía presenta su serie de músico: hombres cansados, trasnochadas quizás, con sus instrumentos que parecen resistirse a pronunciar una nota más. Una obra llena de claros y obscuros, bellas luces que acentúan las expresiones de los músicos y los instrumentos. El claustro de Santo Domingo permanecerá abierto al arte, hasta los primeros días del mes del enero. Un claustro, una bella galeriá DLR, |
El Colombiano 20 julio 1998
El Colombiano 20 julio 1998 Por Robinson Saez Adiós a los estereotipos El artista canadiense Charles Carson expone por estos días en la Galería Arte Autopista de El Poplado. Sin embargo, no só lo se hacen presentes la alegría y sensualidad de las tierras cálidas con sus transparencias, lunas y soles intensos. También habita su tierra, que está representada por pequeños puntos blanco que matizan los cuadros y que remiten necesariamente a la nieve. Una técnica Las obras de Carson son para ver de lejos y a medida que se miran comienzan a descubrir pequeños seres de la naturaleza. Como duendes, aparecen pájaros y guacamayas; peces de intensos colores, árboles, flores y frutas. También personajes insinuados. En sus catálogos, Carson, de manera didáctica, le enseña al espectador lo que encierran sus cuadros y define, al mismo tiempo, lo que es el Carsonismo, una técnica reconocida por importantes críticos del arte internacional que la destacan por su carácter innovador. |
Lo que confirma Carson al decir que su búsqueda ha sido constante, queriendo hacer cuadros que no repitan la historia del arte y que rompan con las tendencias actuales. Otra característica de estas pinturas es que ninguno de los objetos que aparecen en ellas es deformado por el artista y esto a pesar de las apariencias. Por eso, invitan a la contemplacíon y a dejarse envolver por su misterio. Para Carson pintar es ‘’ desmantelar ‘’ la naturaleza, ahondar en sus más íntimos secretos, reconocer sus gestos, sus formas y dejarse llevar por las sensaciones que esta produce poniéndolas en el lienzo de una manera singular, sin estereotipos. Una exposición que se cierra el 22 de julio. Galería Arte Autopista : Cra. 32 No. 12A-11. El Colombiano / 20 de julio 1998 |
EL PODER DE LOS COLORES
El poder de los colores El destacado artista canadiense, Charles Carson es el primer invitado international que confirmó su assistencia a la muestra de Arte del Caribe que se realizará en marco del festival de Música del Caribe. Virtuoso de los colores y nutrido del asombro de la luz del planeta, Carson, a pesar de no haber nacido en el Caribe, ha manifestado su conmoción frente a la liturgia ambulante de las mujeres del Palenque de San Basilio, con su corona de colores, como si llevaran sobre sí mismas el cabello enfrutecidos y el peso enorme del arcoiris. Según el consagrado escritor y crítico Guy Robert, el artista canadiense pinta con toda espontaneidad, pero inspirado por la dicha de jugar con las formas y colores, ante la frescura, el dinamismo y el ritmo de las obras de Carson, se piensa en el mejor Jazz, donde el sentido de la improvisación hace resaltar maravillosamente la estructura de la melodía y la energía de la sintaxis musical. |
A Charles Carson lo inspira igualmente el color de una ciudad inigualable como Cartagena y la maravilla indescriptible, submarina y paradísiaca de sus islas. Este artista que exhibe actualmente sus obras en el Hotel Caribe, estará participando en la Muestra de Arte del Caribe, a lado de figuras consagradas de Colombia y los nuevos valores de las artes plásticas de la Costa Caribe. ARTISTA INNOVADOR El artista Charles Carson pertenece a una raza de innovadores que sólo se descubre después de una larga y paciente búsqueda, pues su pintura que puede calificarse de contemporánea, no resulta ni del impresionismo, ni del expresionismo, ni del surrealismo, se situa en un orden de valores totalmente diferente de tendencias, de géneros y estilos, que generalmente se encuentran en el mercado del arte. |
Es una pintura distinta a todo lo que se ha hecho, y a todo lo que se hace en nuestra época y desde hace mucho tiempo. Frente a un cuadro de Carson, uno se queda sumido en la sorpresa y lentamente, suavemente sin tropiezos, uno penetra en él, lo descubre y la sorpresa del principio da gradualmente lugar a la deleitación, así lo expresa el consejero de arte Louis Bruens. Charles Carson no es un pintor no figurativo como lo define esta calificación. Sus cuadros deben verse como un conjunto detallado de cosas conocidas, donde algunas saltan a la vista, mientras que otras se descubren en el transcurso de la contemplación. Ninguno de sus objetos pintados son realmente deformados, a pesar de las apariencias, más bien debidas a la efervescencia de los colores ; pero de repente , después de algunos segundos de meditación visual, ellos aparecen en toda su realidad. ARTE CONTEMPORANEO Charles Carson ha realmente desarrollado un nuevo estilo de traducir la naturaleza y sus objetos, de una manera que responde perfectamente a las reglas de la estética, tanto del tema de la composición como de la sonoridad cromática. Sus pinturas se inscriben en la corriente del arte contemporáneo pero bajo una forma accesible a todos. |
Nada es dejado al azar, las relaciones entre el artista y la naturaleza son inmediatamente definidas, pero curiosamente, siempre quedan uno o varios elementos cuidadosa y extrañamente disimulados, cuya presencia será gradualmente revelada al espectador receptivo y paciente. Para Charles Carson pintar es una necessidad visceral, pero él se niega a la complacencia y rechaza particularmente, la creación de estamperias populares sólo para agradar a cualquiera y a cualquier precio. El arte de Carson no es abstracto y si algunos especialistas lo consideran como tal, tendrían que agregar que se trata de una abstracción pura. Las formas figurativas, muy notorias, están inmensas en un universo de configuraciones tal vez relativamente indefinidas, pero que están siempre en relación directa con los elementos dominantes. Se sabe, que el artista tiene el derecho natural, otorgado al creador, de transformar la imagen corecta que él percibe en una imagen diferentes suscitada por su sentido particular de la estética y Carson no se priva de esta verdad, él traduce las sensaciones que sólo él conoce y trata de hacernos compartir, en cada uno de sus cuadros, su universo coloreado de sueños de pensamientos y de emociones. |
Charles Carson se impuso, desde sus comienzos en el mundo misterioso de la pintura, hacia 1978, una regla de base : aquella de no entrar en el, mercado del arte antes de haber alcanzado su objetivo : crear una pintura nueva, que no se asemejara directamente a cualquier otro género o estilo ya existente o que haya jamás existido. El se obligó a 14 años de trabajo, de investigación, de experimentación, de disciplina, antes de descubrir, sin ninguna facilidad, esta escritura pictórica, coloreada, luminosa e impetuosa que es suya hoy. Las composiciones cromáticas de Carson, poderosas y fascinantes, recuerdan lo que escribía Kandinsky en 1910 « Lo espiritual en el arte « : el poder de los colores, en un cuadro, debe llamar fuertemente la atención del espectador, disimulando al mismo tiempo, el contenido profundo. Los colores de la paleta de Carson no disimulan, ellos revelan lentamente, con igual profundidad, lo que parecían esconder a primera vista y logran mantener más o menos consciente prosigue la búsqueda de nuevos elementos. |
Journal de Montréal Samedi 31 juillet 1993
Parution : Journal de Montréal Charles Carson au Musée Vaudreuil Soulange (7644, rue Édouard, LaSalle) présente, du 27 octobre au 5 novembre, l’exposition des oeuvres de Charles Carson. Lors du vernissage de l’exposition, soit le 27 octobre, à 19h, Guy Robert lancera son livre sur l’oeuvre de l’artiste qui, selon l’auteur, «dégage aussitôt une impression de fraîcheur, de dynamisme, de rythme: fraîcheur et vivacité de la palette, dynamisme et vivacité des compositions, rythme qui anime et muscle son langage plastique». |