{"id":3197,"date":"1993-03-28T14:49:13","date_gmt":"1993-03-28T14:49:13","guid":{"rendered":"http:\/\/www.charlescarson.com\/?p=3197"},"modified":"2016-01-06T19:16:15","modified_gmt":"2016-01-06T19:16:15","slug":"le-subliminisme-de-charles-carson-4","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/charlescarson.com\/?p=3197","title":{"rendered":"Jacques de Roussan, (1929-1995) historien et \u00e9crivain en art. \u00ab\u00a0Le subliminisme de Charles Carson\u00a0\u00bb"},"content":{"rendered":"

 <\/p>\n\n\n\n
\n\n\n\n\n
\"\"<\/a><\/strong><\/td>\n<\/tr>\n
Florero, acrylique sur toile, technique carsonisme
<\/em><\/strong><\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n

\"67<\/a>Jacques de Roussan, (1929-1995) historien et \u00e9crivain en art.<\/strong><\/p>\n

\u00c9dition de ROUSSAN 2004<\/strong><\/p>\n

C’est en 1993 que Jacques De Roussan, se pronon\u00e7ait par une analyse approfondie de l’oeuvre de Ma\u00eetre Charles Carson:<\/p>\n

Le subliminisme de Charles Carson<\/strong><\/p>\n

\u00c0 mi-chemin entre le figuratif et l’abstrait. Charles Carson entra\u00eene le spectateur dans une aventure expressionniste o\u00f9 le mouvement, la forme, la couleur, le dessin m\u00eame forment un tout absolument indissoluble. C’est ainsi que Ies vibrations deviennent optiques et soulignent des intensit\u00e9s qui vont s’opposer ou se juxtaposer sans effort \u00e0 l’int\u00e9rieur de la composition.<\/p>\n

Il en r\u00e9sulte une vision dont l’imagerie semble sortir d’un univers chatoyant mais formant aussi un lieu entre le conscient et le subconscient de sorte qu’on puisse p\u00e9n\u00e9trer dans un mouvement en liaison avec ces deux plans de conscientisation. A partir de cette visualisation, l’artiste r\u00e9ussit \u00e0 pr\u00e9senter des sc\u00e8nes ou des sujets dont la composition et le d\u00e9roulement sont \u00e0 la limite d’une transposition purement graphique et pr\u00e9sentent ainsi une grande richesse visuelle dans leur perception.<\/p>\n

\u00c0 vrai dire, l’artiste ne cherche pas \u00e0 \u00ab r\u00e9volutionner \u00bb l’art de la peinture mais, pr\u00e9f\u00e9rablement. A d\u00e9velopper une interpr\u00e9tation vraiment personnelle – parfois m\u00eame onirique – d’un cheminement rapide peut-\u00eatre mais toujours en solution de continuit\u00e9. Attitude qui, dans le domaine des arts visuels, pr\u00e9c\u00e8de et suit les grandes carri\u00e8res. C\u2019est-\u00e0-dire toute une vie de cr\u00e9ativit\u00e9.<\/p>\n

Carson se garde bien d’oublier les le\u00e7ons de ses a\u00een\u00e9s et ne tombe pas dans le pi\u00e8ge des essais maintes fois r\u00e9p\u00e9t\u00e9s. Ce qui permet de continuer \u00e0 travailler dans les th\u00e9matiques caract\u00e9ristique \u00e0 l’art de peindre, tout en bouleversant leurs interpr\u00e9tations: paysages, sc\u00e8nes, natures mortes, sujets de nature, etc. Ce qui prouve bien jusqu’\u00e0 quel point il sert d’interm\u00e9diaire privil\u00e9gi\u00e9 entre l’imagination et la r\u00e9alit\u00e9 \u00e0 travers le prisme d’une vision relativiste des choses et des inspirations.<\/p>\n<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n\n\n\n
\n\n\n\n\n
\"\"<\/a><\/td>\n<\/tr>\n
Paysage d’automne, acrylique sur toile, technique carsonisme
<\/em><\/strong><\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n

Donc, \u00e0 travers formes et couleurs, l’artiste interpr\u00e8te et transpose avec beaucoup de force et subtilit\u00e9. Le spectateur doit apprendre \u00e0 LIRE -consciemment ou pas les sc\u00e8nes et les sujets propos\u00e9s. Dans un encha\u00eenement presque endiabl\u00e9 des \u00e9l\u00e9ments de la composition, on distingue les propos de Carson derri\u00e8re la puissance formelle de son interpr\u00e9tation. Tout est alors sujet \u00e0 une lecture plus en profondeur, parfois m\u00eame \u00e9sot\u00e9rique dans son expressivit\u00e9. Derri\u00e8re la richesse de la mise en action, s’\u00e9tagent les diff\u00e9rents plans dans lesquels se meuvent litt\u00e9ralement et picturalement les personnages et les d\u00e9cors du tableau proprement dit.<\/p>\n<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n\n\n\n
\n\n\n\n\n
\"\"<\/a><\/td>\n<\/tr>\n
Parfum de fruits, acrylique sur toile, technique carsonisme
<\/em><\/strong><\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n

C’est-\u00e0-dire que tout devient silhouette et suggestivit\u00e9 qu’on peut lire sinon interpr\u00e9ter en faisant appel \u00e0 un minimum de r\u00e9f\u00e9rences picturales. Cela ne signifie pas que cette lecture s’impose au premier regard, mais bien plut\u00f4t qu’elle rel\u00e8ve d’un ph\u00e9nom\u00e8ne optique avec, comme toile de fond. Un kal\u00e9idoscope chromatique qui devient v\u00e9ritable f\u00eate pour le spectateur. Il s’agit en somme d’une nouvelle mani\u00e8re de peindre, une forme d’\u00e9criture picturale unique par sa sublimit\u00e9, o\u00f9 l’on d\u00e9couvre un entre- deux mondes d’une mouvance perp\u00e9tuelle.<\/p>\n<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n\n\n\n
\n\n\n\n\n
\"\"<\/a><\/td>\n<\/tr>\n
Titre : Chant printanier, acrylique sur toile, technique carsonisme, Format : 16 po. X 12 po.
<\/em><\/strong><\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n

Pour donner plus d’importance au caract\u00e8re bidimensionnel de ses tableaux et \u00ab obliger \u00bb la vision p\u00e9n\u00e9trer plus profond\u00e9ment dans le vif du sujet, Carson peint \u00ab au couteau \u00bb dans I’intention voulue d’ajouter une profondeur \u00e0 son interpr\u00e9tation. Gr\u00e2ce \u00e0 cette technique. il imprime un \u00e9lan suppl\u00e9mentaire et compl\u00e9mentaire a la composition, selon un angle directionnel en diagonale qui souligne d’une le\u00e7on pr\u00e9cise les vibrations d\u00e9j\u00e0 visibles dans la composition. Le fait que ce mouvement laisse subsister des bordures et des ar\u00eates en blanc ajoute un caract\u00e8re \u00e0 la fois myst\u00e9rieux et expressionnisme qui vient renforcer la pr\u00e9sence des autres \u00e9l\u00e9ments de la composition.<\/p>\n

Il est int\u00e9ressant de souligner que, dans les tableaux de cet artiste, les formes dont le caract\u00e8re chromatique est ind\u00e9niable \u00ab dansent \u00bb un ballet d’une grande beaut\u00e9 pour inscrire des arabesques et des \u00e9lans qui sont peut-\u00eatre les propos finalistes de Carson. Ce n’est pas une bousculade mais l’ordonnance bien pr\u00e9cise d’un corp de ballet, rythmes fugaces peut-\u00eatre mais qui impressionnent la r\u00e9tine. C’est peut-\u00eatre dans cette interpr\u00e9tation que l’artiste va continuer de trouver l’inspiration \u00e0 sa d\u00e9marche picturale \u00e0 long terme.<\/p>\n<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Le subliminisme de Charles Carson<\/p>\n

Par Jacques de Roussan, (1929-1995) historien et \u00e9crivain en art.<\/p>\n

\u00ab\u00c0 mi-chemin entre le figuratif et l’abstrait. Charles Carson entra\u00eene le spectateur dans une aventure expressionniste o\u00f9 le mouvement, la forme, la couleur, le dessin m\u00eame forment un tout absolument indissoluble. C’est ainsi que Ies vibrations deviennent optiques et soulignent des intensit\u00e9s qui vont s’opposer ou se juxtaposer sans effort \u00e0 l’int\u00e9rieur de la composition.<\/p>\n

Il en r\u00e9sulte une vision dont l’imagerie semble sortir d’un univers chatoyant mais formant aussi un lieu entre le conscient et le subconscient de sorte qu’on puisse p\u00e9n\u00e9trer dans un mouvement en liaison avec ces deux plans de conscientisation. A partir de cette visualisation, l’artiste r\u00e9ussit \u00e0 pr\u00e9senter des sc\u00e8nes ou des sujets dont la composition et le d\u00e9roulement sont \u00e0 la limite d’une transposition purement graphique et pr\u00e9sentent ainsi une grande richesse visuelle dans leur perception.\u00bb<\/p>\n

\u00abPour donner plus d’importance au caract\u00e8re bidimensionnel de ses tableaux et \u00ab obliger \u00bb la vision p\u00e9n\u00e9trer plus profond\u00e9ment dans le vif du sujet, Carson peint \u00ab au couteau \u00bb dans I’intention voulue d’ajouter une profondeur \u00e0 son interpr\u00e9tation. Gr\u00e2ce \u00e0 cette technique. il imprime un \u00e9lan suppl\u00e9mentaire et compl\u00e9mentaire a la composition, selon un angle directionnel en diagonale qui souligne d’une le\u00e7on pr\u00e9cise les vibrations d\u00e9j\u00e0 visibles dans la composition. Le fait que ce mouvement laisse subsister des bordures et des ar\u00eates en blanc ajoute un caract\u00e8re \u00e0 la fois myst\u00e9rieux et expressionnisme qui vient renforcer la pr\u00e9sence des autres \u00e9l\u00e9ments de la composition.<\/p>\n

Il est int\u00e9ressant de souligner que, dans les tableaux de cet artiste, les formes dont le caract\u00e8re chromatique est ind\u00e9niable \u00ab dansent \u00bb un ballet d’une grande beaut\u00e9 pour inscrire des arabesques et des \u00e9lans qui sont peut-\u00eatre les propos finalistes de Carson. Ce n’est pas une bousculade mais l’ordonnance bien pr\u00e9cise d’un corp de ballet, rythmes fugaces peut-\u00eatre mais qui impressionnent la r\u00e9tine. C’est peut-\u00eatre dans cette interpr\u00e9tation que l’artiste va continuer de trouver l’inspiration \u00e0 sa d\u00e9marche picturale \u00e0 long terme.\u00bb<\/p>\n

Voir article complet…<\/a><\/div>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":7511,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[5],"tags":[9],"class_list":["post-3197","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-francais-experts-2","tag-canada"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/charlescarson.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/3197","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/charlescarson.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/charlescarson.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/charlescarson.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/charlescarson.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=3197"}],"version-history":[{"count":12,"href":"https:\/\/charlescarson.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/3197\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":8671,"href":"https:\/\/charlescarson.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/3197\/revisions\/8671"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/charlescarson.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/media\/7511"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/charlescarson.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=3197"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/charlescarson.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=3197"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/charlescarson.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=3197"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}