{"id":3186,"date":"2007-03-28T14:49:13","date_gmt":"2007-03-28T14:49:13","guid":{"rendered":"http:\/\/www.charlescarson.com\/?p=3186"},"modified":"2013-11-13T15:29:05","modified_gmt":"2013-11-13T15:29:05","slug":"invit-dhonneur-au-salon-international-de-lacadmie-europenne-des-arts-france-paris-2007-4","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/charlescarson.com\/?p=3186","title":{"rendered":"Invit\u00e9 d&rsquo;honneur au Salon International  de l&rsquo;Acad\u00e9mie Europ\u00e9enne des Arts France, Paris 2007"},"content":{"rendered":"<table style=\"width: 100%;\" border=\"0\" cellspacing=\"0\" cellpadding=\"5\">\n<tbody>\n<tr>\n<td valign=\"top\">\n<table style=\"width: 171px;\" border=\"0\" cellspacing=\"5\" cellpadding=\"0\" align=\"right\">\n<tbody>\n<tr>\n<td align=\"center\" width=\"203\"><a class=\"thickbox\" href=\"images\/bigger\/ph_1_178Image.JPG\"><img decoding=\"async\" alt=\"\" src=\"images\/ph_1_178Image.JPG\" border=\"0\" \/><\/a><\/td>\n<\/tr>\n<tr>\n<td valign=\"top\"><strong><em>Salon International de l&rsquo;Acad\u00e9mie Europ\u00e9enne des Arts France, Paris 2007<br \/>\n<\/em><\/strong><\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n<p>Charles Carson, invit\u00e9 d&rsquo;honneur au Salon International de l&rsquo;Acad\u00e9mie Europ\u00e9enne des Arts France, et membre du jury officiel de (A.E.A.F) Paris 2007<\/p>\n<p>L\u2019Acad\u00e9mie Europ\u00e9enne des Arts-France \u00e0 l\u2019occasion de son Salon artistique 2007 \u00e0 Paris, sous le th\u00e8me \u00abL\u2019Art dans sa diversit\u00e9\u00bb, re\u00e7oit CHARLES CARSON, peintre canadien de renomm\u00e9e internationale. Il y pr\u00e9sente une dizaine de tableaux de sa collection illustrant les formes les plus caract\u00e9ristiques de son art. L\u2019art de CARSON est duel : d\u2019une part, il traduit son amour de la nature sublim\u00e9e, \u00e9voquant l\u2019embrasement d\u2019un coucher de soleil ou des instants de la vie animale et v\u00e9g\u00e9tale ; d\u2019autre part son propre paysage int\u00e9rieur r\u00e9v\u00e9l\u00e9 de fa\u00e7on brillante dans ses \u0153uvres mosa\u00efques . Sa peinture est tonique, onirique, \u00e0 travers laquelle des formes vivantes entrecroisent d\u2019autres formes r\u00e9elles ou invent\u00e9es. Elle est aussi un entrelacs de couleurs baignant dans des superpositions habiles, des transparences subtiles, pos\u00e9es en touches obliques accentuant l\u2019effet de mouvement et de scintillement lumineux.<\/p>\n<p>Anne-Marie Laur\u00e8s<br \/>\nPr\u00e9sidente<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n<table style=\"width: 100%;\" border=\"0\" cellspacing=\"0\" cellpadding=\"5\">\n<tbody>\n<tr>\n<td valign=\"top\">\n<table style=\"width: 171px;\" border=\"0\" cellspacing=\"5\" cellpadding=\"0\" align=\"left\">\n<tbody>\n<tr>\n<td align=\"center\" width=\"203\"><a class=\"thickbox\" href=\"images\/bigger\/ph_2_178Image.JPG\"><img decoding=\"async\" alt=\"\" src=\"images\/ph_2_178Image.JPG\" border=\"0\" \/><\/a><\/td>\n<\/tr>\n<tr>\n<td valign=\"top\"><strong><em>Salon International de l&rsquo;Acad\u00e9mie Europ\u00e9enne des Arts France, Paris 2007<br \/>\n<\/em><\/strong><\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n<p>A la rencontre de Charles CARSON et du carsonisme.<\/p>\n<p>Par Louis Lef\u00e8vre, journaliste et critique d&rsquo;art<br \/>\n(La Presse de la Manche)<\/p>\n<p>Le Canada est une v\u00e9ritable p\u00e9pini\u00e8re de talents artistiques. Lorsque l\u2019on \u00e9voque nos cousins d\u2019outre Atlantique ou du Qu\u00e9bec, on pense aux Garou, C\u00e9line Dion, Gilles Vigneault. Autant de noms qui \u00e9voquent autant de chansons \u00e0 succ\u00e8s. Cependant le monde de la culture canadienne ne se r\u00e9sume pas \u00e0 la musique. L\u2019art c\u2019est aussi la peinture. Et dans ce domaine, il en est un qui n\u2019a rien \u00e0 envier \u00e0 tous ces chanteurs, car son talent est au diapason : le peintre Charles Carson.<\/p>\n<p>Chez Charles Carson, sa partition \u00e0 lui c\u2019est une palette toute en nuances. Ses notes, il les joue et les chante avec ses pinceaux, dans un formidable feu d\u2019artifice de couleurs toutes plus \u00e9clatantes les unes que les autres. Cela donne des tableaux qui ne laissent personne indiff\u00e9rent. Sans aucun doute c\u2019est ce que l\u2019on appelle le talent. Son \u0153uvre, si elle n\u2019est pas encore connue chez nous autant qu\u2019elle le m\u00e9rite, est d\u00e9j\u00e0 reconnue partout ailleurs. Au point que cette \u0153uvre n\u2019appartient plus tout a fait \u00e0 l\u2019artiste. En rejoignant dans la notori\u00e9t\u00e9 celle des plus grands peintres d\u2019hier, elle entre dans le patrimoine universel d\u2019aujourd\u2019hui. Et pr\u00e9pare celui de demain.<\/p>\n<p>Charles Carson un artiste du monde<\/p>\n<p>Canadien de naissance, Charles Carson a connu la c\u00e9l\u00e9brit\u00e9 hors des fronti\u00e8res de son pays, avant que d\u2019\u00eatre reconnu chez-lui \u00e0 la hauteur de son immense talent. En Colombie par exemple, il n\u2019est pas seulement une c\u00e9l\u00e9brit\u00e9, il est tout simplement un mythe. Lorsque vous d\u00e9barquez \u00e0 l\u2019a\u00e9roport de Carthag\u00e8ne, une de ses \u0153uvres vous y accueille : un immense tableau de quatre m\u00e8tres de hauteur. Si vos pas vous conduisent \u00e0 l\u2019\u00e9glise Santo Domingo, monument class\u00e9 au patrimoine mondial de l\u2019humanit\u00e9, une murale du plus pur carsonisme illumine le lieu de ses couleurs. Pour couronner le tout, les carthaginois ont fait \u00e9riger une statue de bronze de l\u2019artiste grandeur nature en son honneur au beau milieu de leur ville pour lui signifier leur admiration et leur reconnaissance pour sa contribution \u00e0 la vie artistique.<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n<table style=\"width: 100%;\" border=\"0\" cellspacing=\"0\" cellpadding=\"5\">\n<tbody>\n<tr>\n<td valign=\"top\">\n<table style=\"width: 171px;\" border=\"0\" cellspacing=\"5\" cellpadding=\"0\" align=\"right\">\n<tbody>\n<tr>\n<td align=\"center\" width=\"203\"><a class=\"thickbox\" href=\"images\/bigger\/ph_3_178Image.JPG\"><img decoding=\"async\" alt=\"\" src=\"images\/ph_3_178Image.JPG\" border=\"0\" \/><\/a><\/td>\n<\/tr>\n<tr>\n<td valign=\"top\"><strong><em>Salon International de l&rsquo;Acad\u00e9mie Europ\u00e9enne des Arts France, Paris 2007<br \/>\n<\/em><\/strong><\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n<p>Une autre approche de la d\u00e9marche picturale de Charles Carson.<\/p>\n<p>La mosa\u00efque est une autre approche de la d\u00e9marche picturale de Charles Carson. Un chemin diff\u00e9rent explor\u00e9 par le g\u00e9nie cr\u00e9atif de l\u2019artiste. Toujours en recherche pour dynamiser ses toiles, il a fragmenter \u00e0 la fois formes et mati\u00e8res pour mieux les rassembler au c\u0153ur de ses tableaux selon le principe de la mosa\u00efque. C\u2019est sa deuxi\u00e8me mani\u00e8re d\u2019\u00e9crire sur la toile.<\/p>\n<p>Au d\u00e9part, cela a commenc\u00e9 par des applications de couleurs sans vraiment de transparence. Un peu comme pour l\u2019apprentissage d\u2019une deuxi\u00e8me langue ou celui du piano. Et puis, petit \u00e0 petit, tout est arriv\u00e9. Presque naturellement couleurs et transparences se sont fondues dans les toiles. Comme pour ces champs fleuris venus d\u2019une rencontre avec une \u00e9tendue de bl\u00e9 d\u2019o\u00f9 \u00e9mergeait une multitude de fleurs multicolores. Avec, comme dans le carsonisme, en fond de toile, l\u2019abstraction et la transparence.<\/p>\n<p>\u00abJ\u2019aime travailler d\u2019autres fa\u00e7ons de m\u2019exprimer tout en gardant une certaine stabilit\u00e9 de progression dans chacune de ces mani\u00e8res de faire \u00bb avoue Charles Carson pour expliquer qu\u2019il y a des p\u00e9riodes o\u00f9 il travaille indiff\u00e9remment dans le figuratif ou dans l\u2019abstraction. Mais avec un credo permanent qui est de donner \u00e0 chaque fois une ouverture \u00e0 l\u2019\u0153uvre. L\u2019ouverture n\u00e9cessaire \u00e0 la bonne compr\u00e9hension du public.<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n<table style=\"width: 100%;\" border=\"0\" cellspacing=\"0\" cellpadding=\"5\">\n<tbody>\n<tr>\n<td valign=\"top\">\n<table style=\"width: 171px;\" border=\"0\" cellspacing=\"5\" cellpadding=\"0\" align=\"left\">\n<tbody>\n<tr>\n<td align=\"center\" width=\"203\"><a class=\"thickbox\" href=\"images\/bigger\/ph_4_178Image.JPG\"><img decoding=\"async\" alt=\"\" src=\"images\/ph_4_178Image.JPG\" border=\"0\" \/><\/a><\/td>\n<\/tr>\n<tr>\n<td valign=\"top\"><strong><em>Salon International de l&rsquo;Acad\u00e9mie Europ\u00e9enne des Arts France, Paris 2007<br \/>\n<\/em><\/strong><\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n<p>Deux approches \u00e0 la fois distinctes et compl\u00e9mentaires<br \/>\nRobert Bernier, critique d&rsquo;art.<\/p>\n<p>\u00abLa peinture de Charles Carson se divise en deux approches \u00e0 la fois distinctes et compl\u00e9mentaires. L\u2019une d\u2019elles a m\u00eame \u00e9t\u00e9 baptis\u00e9e \u00ab carsonisme \u00bb. Cette approche n\u2019est pas facile \u00e0 d\u00e9crire, mais de mani\u00e8re g\u00e9n\u00e9rale on peut parler d\u2019une succession infinie de touches l\u00e9g\u00e8rement obliques qui, sur la surface, dynamisent au maximum la perception de la mati\u00e8re et du sujet, le tout s\u2019animant sur la toile dans des transparences subtiles tout \u00e0 fait sensationnelles, donnant une impression de profondeur \u00e0 la couleur.\u00bb On dirait un flot incessant de particules \u2013 tout de m\u00eame assez larges \u2013 qui balaient la mati\u00e8re avec une r\u00e9gularit\u00e9 fascinante, voire d\u00e9concertante. La seconde approche, Carson la nomme tout simplement \u00ab mosa\u00efque \u00bb. Comme son nom l\u2019indique, cette derni\u00e8re sugg\u00e8re la fragmentation de la forme et de la surface qui caract\u00e9rise les mosa\u00efques. Dans un cas comme dans l\u2019autre, il s\u2019agit pour le cr\u00e9ateur de dynamiser la surface pour lui donner un \u00e9tat autre dans lequel s\u2019anime un univers suggestif puissamment m\u00e9taphorique.\u00bb<\/p>\n<p>LA PRESSE DE LA MANCHE<br \/>\nPremier quotidien de la France lib\u00e9r\u00e9e<br \/>\nParution mardi 11 avril 2006<br \/>\nLouis LEFEVRE<\/p>\n<p>Rencontre avec un artiste de renomm\u00e9e internationale<\/p>\n<p>\u00abEt c\u2019est l\u00e0 le travail de l\u2019artiste : des \u0153uvres qui attirent au premier coup d\u2019\u0153il le spectateur, tout en gardant leur \u00ab contenu profond \u00bb pour un deuxi\u00e8me regard.<\/p>\n<p>Quelle que soit la technique, quel que soit le sujet, l\u2019imaginaire de Charles Carson donne \u00e0 chaque fois une \u0153uvre majeure.<\/p>\n<p>Il suffit d\u2019ailleurs de regarder son travail dans les techniques de mosa\u00efque pour s\u2019en convaincre. Y transparaissent des effets vitraux avec une telle limpidit\u00e9 des couleurs que l\u2019on en viendrait \u00e0 penser que ce n\u2019est pas de la peinture. Et pourtant!\u00bb<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n<table style=\"width: 100%;\" border=\"0\" cellspacing=\"0\" cellpadding=\"5\">\n<tbody>\n<tr>\n<td valign=\"top\">\n<table style=\"width: 171px;\" border=\"0\" cellspacing=\"5\" cellpadding=\"0\" align=\"right\">\n<tbody>\n<tr>\n<td align=\"center\" width=\"203\"><a class=\"thickbox\" href=\"images\/bigger\/ph_5_178Image.JPG\"><img decoding=\"async\" alt=\"\" src=\"images\/ph_5_178Image.JPG\" border=\"0\" \/><\/a><\/td>\n<\/tr>\n<tr>\n<td valign=\"top\"><strong><em>Salon International de l&rsquo;Acad\u00e9mie Europ\u00e9enne des Arts France, Paris 2007<br \/>\n<\/em><\/strong><\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n<p>Par Anne Richer, journaliste LA PRESSE, Montr\u00e9al, Qc.Canada<\/p>\n<p>Le peintre canadien Charles Carson se consacre enti\u00e8rement \u00e0 son art, depuis pr\u00e8s de 30 ans. L\u2019\u00e9lan de sa d\u00e9marche artistique, esth\u00e9tique, est in\u00e9puisable. C\u2019est une grande f\u00e9condit\u00e9 de couleurs, de formes et de lumi\u00e8res qui prend sa source dans la vie m\u00eame, les exp\u00e9riences, les r\u00eaves et l\u2019absolu. Par l\u2019art pictural Charles Carson, frott\u00e9 aux longs et arides hivers qu\u00e9b\u00e9cois, p\u00e8lerin sur cette Terre remplie d\u2019emb\u00fbches, embellit l\u2019univers, le sien, le n\u00f4tre.<br \/>\nSa recherche constante est tout le contraire de l\u2019immobilisme ou du confort artistique dans lequel certains artistes parfois se r\u00e9fugient. Coups de pinceaux, spatules vivantes, couleurs sensorielles \u00e9clatantes; Charles Carson a d\u00e9pass\u00e9 avec un g\u00e9nie qui lui est propre, toutes les fronti\u00e8res de son imaginaire. Et maintient le cap.<br \/>\nIl est devenu ainsi naturellement, sans l\u2019avoir consciemment souhait\u00e9, le b\u00e2tisseur d\u2019une fascinante \u00e9criture picturale. Un style personnel, unique, que des experts et historiens d&rsquo;art du Canada n\u2019ont pas h\u00e9siter \u00e0 nommer : \u00abCarsonisme\u00bb.<\/p>\n<p>Ce style identifie une page d\u2019\u00e9criture de l\u2019artiste. Mais il n\u2019est pas unique, ni fig\u00e9 dans le temps. Il faut analyser le cheminement de ses mosa\u00efques lumineuses et fascinantes. De ses nombreuses autres \u0153uvres qui explorent le fil tendu entre le figuratif et le non figuratif, offrant au spectateur un kal\u00e9idoscope d\u2019\u00e9motions. Sa peinture actuelle est en pleine \u00e9bullition; s\u00e9duisante et parfaitement moderne. Elle sait surtout toucher en plein c\u0153ur, par sa beaut\u00e9 vivifiante.<\/p>\n<p>Le peintre a ravi des amateurs d\u2019art sous toutes les latitudes et de cultures diverses. D\u2019abord dans son pays d\u2019origine par des expositions et sa pr\u00e9sence dans de nombreuses galeries. Puis en Asie au Etats-Unis en Europe, en Am\u00e9rique latine, en Colombie notamment, o\u00f9 sa contribution \u00e0 l\u2019art et sa ferveur en ont fait un v\u00e9ritable h\u00e9ros national.<br \/>\nEntre autre prix, r\u00e9compenses et d\u00e9corations re\u00e7us au cours de sa carri\u00e8re, citons les plus r\u00e9cents : le titre d\u2019acad\u00e9micien conseil de \u00abl&rsquo;Acad\u00e9mie internationale des beaux arts du Qu\u00e9bec (AIBAQ) en 2006 remis pour l&rsquo;excellence de son \u0153uvre; la m\u00e9daille d\u2019or lui fut remise par le grand ma\u00eetre acad\u00e9micien Umberto Bruni.<\/p>\n<p>Il s&rsquo;est aussi obtenu la \u00abM\u00e9daille honorifique de l&rsquo;AEAF\u00bb,dans le cadre du Salon international de l&rsquo;Acad\u00e9mie Europ\u00e9enne des Arts-France, (Paris 2006) en reconnaissance de son talent exceptionnel. En 2002, il fut laur\u00e9at de la grande m\u00e9daille d&rsquo;or de rayonnement universel au \u00abSalon international des Beaux-Arts de Montr\u00e9al\u00bb.<\/p>\n<p>Partir \u00e0 la d\u00e9couverte de l\u2019artiste Carson c&rsquo;est s&rsquo;engager dans une merveilleuse aventure visuelle.<\/p>\n<p>Un peintre \u00e0 suivre\u2026<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><span style=\"color: #ffffff;\">.<\/span><\/p>\n<p><span style=\"color: #ffffff;\">.<\/span><\/p>\n<p><span style=\"color: #ffffff;\">.<\/span><\/p>\n<p><span style=\"color: #ffffff;\">.<\/span><\/p>\n<p><span style=\"color: #ffffff;\">Attention aux imitations, St\u00e9phanie Rivet \u2013 \u00c9ric Dupont \u2013 Patrick P\u00e9pin &#8211; Galerie d\u2019art Beauchamp \u2013 Le Luxart \u2013 Bel Art Gallery \u2013 Galerry Rufus \u2013 Galerie d\u2019art Emeraude \u2013 Beauchamp Art Gallery \u2013 Galerie Courtemanche \u2013 Latitude Art Gallery \u2013 Whistler Village Art Stephanie Rivet \u2013 Eric Dupont \u2013 Gallery \u2013 Les Galeries d\u2019art Beauchamp \u2013 Hazelton Fine A<em id=\"__mceDel\">rt Galleries \u2013 Galerie d\u2019art Ambiance &#8211; Chantal Malet &#8211; Galerie d&rsquo;art C\u00e9leste.<\/em><\/span><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Charles Carson, invit\u00e9 d&rsquo;honneur au Salon International de l&rsquo;Acad\u00e9mie Europ\u00e9enne des Arts France, Paris 2007<\/p>\n<p>L\u2019Acad\u00e9mie Europ\u00e9enne des Arts-France \u00e0 l\u2019occasion de son Salon artistique 2007 \u00e0 Paris, sous le th\u00e8me \u00abL\u2019Art dans sa diversit\u00e9\u00bb, re\u00e7oit CHARLES CARSON, peintre canadien de renomm\u00e9e internationale. Il y pr\u00e9sente une dizaine de tableaux de sa collection illustrant les formes les plus caract\u00e9ristiques de son art.<\/p>\n<p>Anne-Marie Laur\u00e8s<br \/>\nPr\u00e9sidente<\/p>\n<div align=\"right\"><a href=\"https:\/\/charlescarson.com\/?p=3186&#038;catID=\" class=\"read-more\">Voir article complet&#8230;<\/a><\/div>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[26],"tags":[],"class_list":["post-3186","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-prix_mentions"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/charlescarson.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/3186","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/charlescarson.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/charlescarson.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/charlescarson.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/charlescarson.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=3186"}],"version-history":[{"count":8,"href":"https:\/\/charlescarson.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/3186\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":6150,"href":"https:\/\/charlescarson.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/3186\/revisions\/6150"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/charlescarson.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=3186"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/charlescarson.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=3186"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/charlescarson.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=3186"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}