Un vernissage prestigieux à la Galerie d’art Richelieu, La Galerie présentait récemment un exposition solo des oeuvres de l’artiste international Charles Carson.

L’artiste montréalais Charles Carson de renommée international présente ses oeuvres les plus récente lors de sa dernière exposition solo à la Galerie d’art Richelieu.

Charles Carson, artiste en permanence à la Galerie d’art Richelieu de Montréal.

Magazin’art 16e année No 2 Hiver 2003/2004, no 62

Référence pages 39 et 38

Un vernissage prestigieux à la Galerie d’art Richelieu.

La Galerie d’art Richelieu présentait récemment un exposition solo des oeuvres de l’artiste international
Charles Carson.

Magazin’art 16e année No 3 Printemps 2004, No 63.

Résumé de la pages 71 et 72.

Chaque galerie possède sa propre personnalité, une signature, un style, des caractéristiques uniques.

La Galerie Richelieu se distingue à plusieurs égards. Elle est située dans le quartier Villeray, rue Saint-Denis, angle Gounod, au nord du Marché Jean-Talon et au sud de l’autoroute métropolitaine, un quartier que Colette Richelieu, la propriétaire connaissait déjà. La proximité de la station de métro Jarry favorise grandement l’accès aux visiteurs. La galerie se distingue aussi par sa superficie, plus de 900 m2 (10,000 pied carré), qui en fait la plus grande galerie d’art à Montréal, plus près d’un musée que d’une galerie traditionnelle. La galerie regroupe originalement trois adresses civiques ce qui laisse deviner de l’importance de la superficie.

Exposition solo de l’artiste Charles Carson à la Galerie d’art Richelieu.

Cette grande galerie est divisée en différents <<espaces>> tels que l’Espace Branché, Papier, Aquarelle, Grand Maîtres, etc. On y voit aussi des Ayotte, Carson,Cosgrove, et Riopelle en plus des tableaux d’artistes daujourd’hui.

Le design intérieur contemporain remonte à quelque année déjà et il a été conçu par Bernard Pépin, de la firme Atmosphère Désign, selon les préceptes du Feng-Shui chinois.

Au cours des 32 derniers mois, à travailler sept jours sur sept, la galerie a organisé 102 événements qui ont attiré plus de 12 000 personnes dont la présence moyenne a été d’une durée de quatre heures, ce qui est exceptionnel pour ce type d’évènement dans une galerie d’art. La galerie Richelieu a d’ailleurs remporté le premier Prix du commerce de l’année 2002 lors du Concours québécois en entrepreneurship du Montréal métropolitain.

Newspaper,The Suburban, West Island

‘Carsonism’ – C’est le dernier cri at Galerie Richelieu

Newspaper,The Suburban, West Island

QUEBEC’S LARGEST ENGLISH WEEKLY NEWSPAPER

Page 8 -Etcetera, November 20, 2002

By : Bernard Mendelman

Born in Montreal in 1957, Charles Carson first discovered his passion for painting in 1970. He calls his personal style « Carsonism,» and his solo show at Galerie Richelieu is a treat for the eyes. His love for nature and his respect for the environnement are beautifully interpreted through imaginative canvases, full of vidid vibrant colours.

 

At first glance, the work appears, totally abstrat, and yes, there are a series of mosaic images that are intricate abstracts but it is the others that blow you away, as you examine everything else that is going on inside his multidimensional paintings.

Usually behing a hazy fog like appearance, we discover luscious landscapes. In some of the canvases, we come upon tantalizing fruits, in others, we are confronted with wonderful underwater marine life, and then in another group, we find ourselves among majestic, feathery birds and wise old owls. Each painting gives full reign to his imaginative process.

 

In his extensive travels, Carson has studied the art of the great masters. There are influences of van Gogh, Cézanne and Turner, but Carsonism has its own distinct interpretation. Prices start as low as $950. and reach up to $ 85,000.00 for his largest acrylic – the amazing Réflexions marines.

The gallery, located at 7903 St. Denis, is a bit off the beaten track, but this pulsating show merits a trip. The exhibition is on until the end of December. Carson will be on hand every Sundy from 2 to 4 p.m. explaining his painting philosophy.